Carnaval de chirigotas en los Centros Culturales

El sábado 16 de febrero, organizado por el Distrito de San Blas-Canillejas, tuvo lugar la
actuación de la Agrupación musico coral de la Comparsa “La madrileña”. El Auditorio estaba
absolutamente lleno, la entrada era gratuita, un gran número de familias. amigos y niños, se
dieron cita en este centro para poder vivir in situ las chirigotas más entretenidas. El día 3 la
Chirigota de Madrid en el CC Antonio Machado.

Son las chirigotas carnavaleras que por estos días se celebran en distintos puntos de nuestro Distrito. Coplillas recitativas que poseen unas formas musicales muy simples procedentes de pasodoble, la rumba, las
sevillanas.

Concretamente esta Comparsa que actuó en el Centro Cultural Buero Vallejo, nació en Madrid en el 2016,
cuando unos cuantos aficionados al Carnaval, residentes en la Capital, contactaron unos con otros a través
de las redes sociales para llevar a cabo un proyecto para promocionar la cultura de Cádiz en nuestra ciudad.
Ellos presumen de vivir todo el año en Madrid, excepto en el mes de carnaval donde ponen rumbo a “la tacita
de plata”.

Un evento muy entretenido el que tuvo lugar en este Centro donde las variadas actividades se suceden a lo
largo de todo el año. Actividades todas ellas que cosechan un gran número de público cada vez que se convocan.
Este encuentro de Comparsas y chirigotas carnavaleras andaluzas, ha tenido la diversión y el buen humor
como puntos centrales del evento, con sus divertidas canciones e interpretaciones.

Carnaval de chirigotas en los Centros Culturales

Da el pistoletazo de salida de la celebración del carnaval en nuestro Distrito

La chirigota está compuesta por un máximo de 12 componentes y un mínimo de 7, que interpretan el
repertorio como mínimo dos voces. La voz que suele usar la chirigota es el tenor, que lleva la melodía. La
chirigota se acompaña musicalmente de un bombo, una caja, de guitarras y de los guiros. La chirigota, es
callejera, irreverente, satírica y desenfadada.

Una vez finalizado el acto, los artistas se mezclaron con el público asistente y departieron con amigos y
familiares que se desplazaron hasta este Centro para ver las evoluciones y ocurrencias de estas melodias tan
entretenidas. Había una gran animación entre el público asistente, todos se lo pasaron estupendamente con
la actuación de “la madrileña”.

La actuación fué seguida también por gente que se había desplazado desde Cádiz hasta Madrid, así nos lo
contaron los componentes de esta Comparsa. Ua vez finalizada la actuación, todos se disponian a hacer
rapidamente sus maletas para marcharse hasta “su” Cádiz para vivir en primera persona “los mejores
carnavales del mundo”, según nos dijeron.

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‘Sueños, fantasía y magia’ en el Antonio Machado

La compañía José Antonio Checa Ballet presentó en el Centro Cultural Antonio Machado su espectáculo, ‘Sueños, Fantasía y Magia’. Se trata de un grupo de jóvenes promesas con edades comprendidas entre los 11 y los 23 años. Todos ellos con un alto nivel técnico, necesario para la ejecución del gran repertorio clásico y contemporáneo.

Además con este medio, obtienen la experiencia necesaria para convertirse en bailarines de reconocido prestigio.

La compañía José Antonio Checa Ballet

El espectáculo Sueños, fantasía y magia consiguió llegar a todos los públicos y, gracias a su pericia y arte, logra crear adeptos al ballet. Desde los más pequeños, que podrán ser futuros bailarines, pasando por los jóvenes que verán a intérpretes de similar edad desempeñar dicho arte y romper de esta forma la barrera que el ballet puede representar. Y en general, a todo el público de cualquier edad, para lograr que disfruten de algo diferente y no siempre accesible a todos los públicos. En definitiva, crear un movimiento de seguidores de este maravilloso arte.

José Antonio Checa

Pero, ¿quién es José Antonio Checa? Nacido en Madrid. Checa comienza sus estudios a la edad de catorce años en la misma ciudad, en el Centro de Danza Karen Taft con Tatiana Stepanova. Durante los veranos, participa con la Compañía de Odessa en Ucrania y la Compañía de Jacobson de San Petersburgo en Rusia. Más tarde, finaliza sus estudios con méritos, en la clase de Vitaly Afanskov en la prestigiosa Academia Vaganova del Ballet Ruso de la misma ciudad, escuela a su vez de bailarines tan reconocidos como Mikhail Baryshnikov y Rudolf Nureyev, entre otros. José interpreta en el Teatro Mariinsky de San Petersburgo la danza española de Cascanueces y el pas de deux de Talismán.

Durante sus años de formación, José se presenta al Concurso Internacional Tanzolymp en Berlín, Alemania, donde consigue la medalla de oro. Acto seguido, obtiene una beca del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte de España.

Siendo estudiante interpreta papeles solistas para la Compañía Miniaturas Coreográficas y Compañía del Hermitage, ambas en San Petersburgo y papeles principales con la Cátedra de Alicia Alonso en Madrid.

Al mismo tiempo, es invitado por la Compañía Suite Española para participar en su producción del ballet Carmen. Después de este espectáculo, Roger Salas escribirá en EL PAÍS: Tiene futuro y garra el joven José Antonio Checa.

La compañía José Antonio Checa Ballet

Será en ella, donde Farukh Ruzimatov, le invite a formar parte de la compañía que el mismo dirige, el teatro Mikhailovsky de San Petersburgo. Convirtiéndose en el primer bailarín extranjero en formar parte de una compañía rusa, siendo solista de dicha compañía. En ella representa, James de La Sylphide, Mercucio de Romeo y Julieta, Pas de deux de Los Campesinos de Giselle, Ali en Le Corsaire y el Ídolo dorado en La Bayadère.

En 2010, José Antonio Checa entra a formar parte del Tulsa Ballet en EEUU, llegando a ser bailarín solista. Ha tenido el privilegio de trabajar con coreógrafos de reconocido prestigio mundial como: Yury Possokhov, Val Caniparoli, Nicolo Fonte, Ashley Page, Adam Hougland, William Forsythe, Wayne McGregor, Christopher Bruce, Edward Liang, Ben Stevenson.

Y también ha bailado en ballets de Marius Petipa, George Balanchine, Sir Kenneth MacMillan, Mikhail Fokine, Paul Taylor, Christopher Wheeldon, Twyla Tharp, John Cranko, entre muchos otros.

En 2015, se incorpora al Sarasota Ballet en Florida, EEUU, bajo la dirección de Iain Webb, en calidad de bailarín solista interpretando diversas piezas de ballet clásico y contemporáneo. Trabajando a su vez con los coreógrafos mencionados anteriormente e interpretando coreografías de Sir Frederick Ashton.

La compañía José Antonio Checa Ballet

Ha sido bailarín invitado por el Alvin Ailey Ballet de Nueva York

Durante todos estos años, José compagina su carrera artística con la docencia. Da clases en la escuela del Tulsa Ballet, Prestige Dance Company, Theatre Arts Dance Company, todas estas en Tulsa, EEUU. Y es profesor invitado en SLK Ballet en Nueva York, De La Arts Dance Company en Cincinnati, Margaret Barbieri Conservatory y Sarasota Ballet School ambas en Sarasota, EEUU, y el Joven ballet del Pirineo de Jaca, el centro de danza Karen Taft en Madrid, la Asociacion de Profesionales de la Danza de la Comunidad de Madrid. También ha sido profesor titular del centro Madrid Factory para la formación de bailarines profesionales.

En octubre de 2017, abre su propia escuela y compañía, José Antonio Checa Ballet para la formación de bailarines profesionales.

En la actualidad, José cursa un grado en Pedagogía de la danza en el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila.

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El rap se hace un hueco en Espacio Abierto

El 14 de febrero Rita Maestre, portavoz de Gobierno Municipal, Getsemaní de San Marcos, directora general de Programas y Actividades Culturales del Ayuntamiento, Beatriz de Torres, directora artística de Espacio Abierto Quinta de los Molinos, y El Chojín, uno de los máximos exponentes del rap español, presentaron el ciclo ¡’Hip Hop’ Quinta!, diseñado y coordinado por El Chojín.

Ahora el desarrollo de los talleres, que se impartirán de febrero a junio, El Chojín ha invitado a algunos de los mejores transmisores del espíritu y la cultura de nuestro hip hop como DJ Bigfalanges, Locus y DJ Yulian; Francisco Reyes (grafiti); B-boy Manu y RoboroB (break dance), y Maestro José Luis Rueda Castaño (arte marcial Hapkido).

Presentación-Hip Hop Quinta en Espacio Abierto
Presentación-Hip Hop Quinta en Espacio Abierto

Desde el 16 de febrero Espacio Abierto, el primer centro cultural del Ayuntamiento dedicado exclusivamente a la infancia y la adolescencia, acogerá ritmos, poemas y trazos, que riman y dibujan el eco urbano de la cultura hip hop, para acercárselo a los chavales y para aprender a crecer todos con ella. “En los primeros meses de actividad del centro, nos concentramos en programar actividades para los más pequeños de la casa, como teatro y danza para bebés”, afirma Beatriz de Torres, directora artística de Espacio Abierto. “Ahora es el turno de abrir las puertas de par en par a los jóvenes de entre 13 y 18 años, para que aprendan y se diviertan de la mano de grandes referentes del hip hop de nuestro país. Estamos muy ilusionados con este programa y deseando empaparnos todos de la cultura hip hop”, añade.

Por su parte, El Chojín confesó estar “contento de darle la mano al Ayuntamiento de Madrid. Espacio Abierto se embarca en un viaje que ninguna otra institución ha hecho en España hasta la fecha y, con ello, todos ganamos”. Para Francisco Reyes es “un sueño hecho realidad ver que una institución como el Ayuntamiento de Madrid y un centro cultural público creen en la cultura hip hop y ponen los medios necesarios para poder mostrarla y difundirla”. B-boy Manu concluye tajante: “paz, amor y unidad y pasarlo bien serán la base de los talleres”.

Durante la presentación hubo actuaciones en directo de DJ Bigfalanges y del break dancer RoboroB, y los visitantes han podido contemplar el grafiti que Francisco Reyes ha realizado ad hoc para Espacio Abierto con el nombre del ciclo (¡’Hip Hop’ Quinta!). ¡Porque la Quinta es el quinto elemento del hip hop!

 

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Escapadas culturales de invierno en Madrid

En Madrid se pueden hacer miles de cosas, que no siempre tiene que ser las típicas. Te damos algunas ideas culturales.

El panorama cultural y museístico de Madrid esta presidido por los tres grandes: Prado, Reina Sofía y Thyssen. Hay casi medio centenar, mucho de ellos gratis ciertos días y horas. Tal vez uno poco conocido, pese a estar en pleno centro es el LÁZARO GALDIANO. Este museo era en sus orígenes la casa del escritor, editor y financiero José Lázaro Galdiano, quien acumuló una extensa colección de arte y algunos otros objetos poco comunes.

Extremadamente amplio, tiene un total de cuatro mil ochocientas veinte piezas distribuidas en las cuatro plantas del edificio, cada una repleta de vajillas de plata, joyas, objetos de cerámica, muebles, piezas de marfil y mucho más. Además, alberga las creaciones de artistas como El Greco, Goya, Velázquez, Ribera y Murillo. También de Constable y Turner. Vale la pena aprovechar la promoción “Cinco Museos, otro Madrid” que permite visitar los museos Lázaro Galdiano, Sorolla, del Romanticismo, Cerralbo y el de Artes Decorativas por solo 12 euros.

Cualquier visita al centro de Madrid no puede pasar por alto un paseo por los jardines del PALACIO REAL, tanto los de Sabatini como los de la plaza que está entre Palacio y el Teatro Real o los del Campo del Moro. Podrás disfrutar de una de las mejores puestas de sol de Madrid y si coincide que es primer miércoles de mes, vale la pena presenciar al mediodía el cambio de guardia en el patio de armas del Palacio, frente a la Almudena, todo un espectáculo de hombres, caballos y bandas de música.

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Palacio Real

Una propuesta original para familias o grupos es la que sugiere el MUSEO NACIONAL DE CIENCIAS NATURALES (MNCN): visitas de grupos al Museo, seguida de un cóctel a la sombra de los dinosaurios. También es posible pasar la noche entre ellos con “La noche de los dinosaurios” que permite a través de diversas experiencias conocer el trabajo que realizan los geólogos. Tras una cena tipo pic-nic se adquirirán nociones sobre el trabajo de los paleontólogos y sus estudios sobre dinosaurios y la prehistoria: moldes, yacimientos y huellas de dinosaurios. A las 23.30 h. toca dormir. “Si te dejamos…” ya que un personaje misterioso, el Diplodocus del museo, Dippy, cobrará vida y junto con los niños iluminará la noche del museo con sus historias. A las 08.30 h. hay desayuno y fin de la actividad.

En la temporada 2018/2019 el TEATRO REAL, ofrecerá en total 15 títulos operísticos—-13 escenificadas y 2 en versión de concierto—5 espectáculos de danza, 16 conciertos y recitales y una diversificada programación infantil y juvenil enmarcada en las diferentes propuestas de El Real Junior dirigida a diferentes edades. Las producciones están firmadas por grandes directores de escena, la mayoría de las cuales se estrenan en Madrid. Se ofrecen en total 244 funciones por lo que siempre es fácil encontrar un día en que asistir al Real y con precios muy asequibles.

View of Teatro Real (opera house and concert hall) in Madrid (Spain) from the north-west angle. Building from 1850.
Teatro Real (1850)

A un paso de la Puerta del Sol, de la Plaza de Santa Ana y la de las Cortes, se encuentra el TABLAO DE CARDAMOMO donde maestros de la guitarra española y la percusión, prestigiosos cantaores y cantaoras, bailaores y bailaoras del flamenco se entregan al público en cuerpo y alma con un espectáculo en directo, único y singular. La íntima atmósfera del tablao anticipa al espectador la vibrante emoción que se va a experimentar al disfrutar en directo de un innovador espectáculo de flamenco, honesto y de raíz, en compañía de profesionales de prestigio.

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Flamenco Cardamomo

Texto y fotos: Enrique Sancho

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Nanuk, títeres para niños de 3 a 9 años

El teatro de títeres Sol y TierraEl teatro de títeres Sol y Tierra presentará el domingo 3 febrero a las 12.00 horas en el Centro Cultural Antonio Machado la obra Nanuk, que versa sobre un oso polar que vive muy al norte, en un país frío y blanco. Un buen día, el hielo se rompe bajo sus pies y el mar le arrastra hasta un bosque lleno de animales. El pequeño oso blanco despierta diferentes emociones en los animales: miedo, rechazo, sorpresa… Nanuk, el osito se encuentra asustado y triste, siente un montón de cosas más y no comprede qué le sucede. ¿Qué será más fuerte, el miedo y el rechazo o la empatía y el poder del corazón? ¿Podrá Nanuk volver a su país de hielo y nieve? Todos esos interrogantes podrán ser contestados en el Antonio Machado.

Hay que señalar que en este montaje, Sol y Tierra se ha inspirado en la comunicación no violenta de Marshall Rosenberg para ayudar a los niños a identificar sus emociones y afrontar los conflictos desde la empatía, la compasión y la creatividad.

Sol y Tierra es una compañía de teatro para público familiar con más de 35 años de experiencia que siempre ha puesto un especial cuidado en transmitir valores medioambientales.

El teatro de títeres Sol y Tierra

Cuentan con una gran experiencia colaborando con diversos consistorios que han incluido sus espectáculos dentro de su estrategia de comunicación para la mejora de la protección del medio ambiente. El espectáculo va más allá de la concienciación, transmitiendo al público infantil la urgencia de adoptar hábitos correctos en la utilización de la energía de forma correcta y la separación de residuos.

El teatro de títeres Sol y Tierra

A lo largo de los años numerosos ayuntamientos los han incluido en su estrategia de comunicación medioambiental, ya sea a través de actuaciones en fiestas patronales, como a través de campañas escolares, o en la celebración de días de especial importancia como el Día del Medioambiente, el Día Mundial de la Tierra o el Día del Reciclaje.

El teatro de títeres Sol y Tierra

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Las Musas-Las Rosas celebran un día de fiesta con paella incluida

Las Musas-Las Rosas celebran un día de fiesta con paella incluida

La Junta del Distrito ha diversificado las fiestas por casi todos los barrios de San Blas-Canillejas triplicando el presupuesto para estas partidas en los últimos tres años. Además de los dos barrios con más tradición, Canillejas y San Blas, se han unido Ciudad Pegaso y ahora Las Musas y Las Rosas, aunque en un solo día de celebración en el Paseo de Ginebra.

Las Musas-Las Rosas celebran un día de fiesta con paella incluida

La Asociación de Vecinos de Las Musas-Las Rosas ya venía celebrando durante años y con gran éxito de participación infantil el carnaval del Paseo de Ginebra, aunque los costes, esfuerzos y  permisos que incluían un trencito por el perímetro acabaron diluyendo una fiesta de disfraces de lo más colorido y participativa. Ahora se ha sustituido por un día de fiesta bajo el sol abrasador de septiembre pero con alegría y largas colas de participación vecinal sobre todo en los castillos hinchables y para llevarse una porción de paella que fue, sin duda, el plato fuerte de las fiestas.

Las Musas-Las Rosas celebran un día de fiesta con paella incluida

Desde primera hora el Paseo de Ginebra, que está especialmente diseñado preparado para acoger este tipo de eventos, se llenó de vecinos y foráneos participando en los talleres de pintacaras, globoflexia y manualidades. Mientras tanto sobre el escenario actuaban los títeres Maktub representando El fantasma de Canterville. A las 13 horas saludó desde el escenario la concejala presidenta  de Ciudad Lineal y Hortaleza, Yolanda Rodríguez, representando a Marta Gómez, que no pudo acudir a la cita con sus vecinos. A su lado Pablo Morena, presidente incombustible de la Asociación de Las Musas-Las Rosas, una organización vecinal con más de mil socios, muy dinámica y con un local frecuentado por alumnos de talleres culturales en dibujo, pintura creativa, modelado o bailes. Por cierto los de dibujo y modelado sacaron los lienzos a la calle del Paseo y tuvieron gran repercusión.

Las Musas-Las Rosas celebran un día de fiesta con paella incluida

Los bailes fueron otro de los reclamos, sobre un escenario junto a la parada de la EMT bailaron los alumnos más salseros al son de los ritmos del grupo cubano Los Van Van y después la magia y el humor de Óscar Rui. La gran paellada con raciones para más de 500 comensales puso fin a una jornada lúdica que tiene como objetivo afianzarse en el barrio más joven del distrito. En este sentido la Junta Directiva de la Asociación de Vecinos lo tiene claro, quieren recuperar el carnaval infantil, aunque quizá en el mes de mayo para evitar el frío y haciéndolo coincidir con la festividad de San Isidro.

Las Musas-Las Rosas celebran un día de fiesta con paella incluida

Al final todo el mundo se fue contento con esta primera experiencia de colaboración entre la Junta y la Asociación, solo pusieron dos fallos: faltaron actividades para los más mayores, una deficiencia que se repite en el resto de las fiestas de un distrito que ha triplicado su presupuesto para las fiestas populares de los barrios y que la jornada se alargue a todo el fin de semana incluyendo más actividades culturales y de ocio. De cualquier forma la jornada fue un éxito de participación y se demostró que el barrio goza de muy buena salud con ganas de fiesta y espíritu reivindicativo.

Las Musas-Las Rosas celebran un día de fiesta con paella incluida

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Ojo: Pilar del Hierro honra a la mujer en su obra “De la piel del reptil”

De la piel del reptilLa escritora Pilar del Hierro presentará su nueva creación, “De la piel del reptil”, un poemario que se preludiará en sociedad el próximo 25 de octubre en el centro cultural Príncipe de Asturias (Avenida de la Institución Libre de Enseñanza, 14) a las 19.00 horas.

Un libro dedicado a la mujer, basado en sus estudios sobre lo que ha podido vivir en la calle. Es un libro que homenajea a la mujer desde todos los parámetros. La mujer en todas sus vertientes: en la esfera pública, en la privada. Versa de lo que casi todo el mundo se empeña en ocultar: fracasos, temores, esperanzas, complejos, sacrificios, amores desdichados, infidelidades, deseos, materiales, el paso de los años, las ansias de eternidad.

“De la piel del reptil”, es un resumen de la observación diaria, detallada de la problemática actual, principalmente en la gran ciudad, presenciada bajo su perspectiva más humana: el vivir de sus calles.

Un grito de denuncia y, a la vez, un latido de ansiedad y angustia, un aglomerado de retazos que, al igual que pequeñas saetas, surcan veloces el cielo cotidiano, reivindicando al ser más castigado hoy en día, esto es, la mujer, punto referencial del poemario que se presentará a finales de octubre.

Pilar del Hierro
Pilar del Hierro

Este libro pone la primera piedra de otro que verá la luz a continuación que tratará sobre el desconsolador asunto de la violencia de género, un proyecto que nacerá en la próxima primavera.

Trayectoria literaria

Hay que resaltar que Pilar del Hierro, (Licenciada en Historia por la Universidad de Alcalá de Henares y especializada en Historia Medieval) que lleva ejerciendo el noble arte de la escritura desde que tenía nueve años, vecina de San Blas-Canillejas, es autora de libros infantiles que han tenido muy buena acogida, tales como “Cuentos de la abuelita Anastasia” (ya va por la tercera edición) y “Versos de verano”, ambos de lectura obligatoria en cuatro centros escolares. Además, esta escritora infantil, cuentacuentos y autora de novela corta y poesía cuenta en la actualidad con siete premios literarios, tanto en prosa como en verso.

Versos de verano

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Las fiestas de Canillejas se olvidan por error de su patrona

Las fiestas populares de los pueblos y ciudades se celebran en honor del patrón o patrona generalmente de carácter religioso en un país aconfesional, aunque mayoritariamente católico como es España. Las de Canillejas, de las más antiguas de la Comunidad de Madrid, no podían ser menos y se celebran el 8 de septiembre en honor de Nuestra Señora La Blanca. Sin embargo la misa y procesión no apareció en el programa de fiestas debido a un error de la Junta Municipal del distrito.

Desde 1449 se empezó a construir la iglesia de La Blanca en su actual ubicación por alarifes moriscos en el centro del pueblo de Canillejas. En la parroquia se custodian documentos de dos visitas de Santa Teresa y a partir de esa fecha los fieles comenzaron a venerar a la virgen con una misa y su posterior procesión organizada por la Hermandad de Nuestra Señora La Blanca y con la aprobación del arzobispo de Toledo. Desde 1570 es la patrona del pueblo y así hasta la actualidad.

Las fiestas de Canillejas

La tradición no se debería de perder porque el legado histórico y cultural marca la identidad de los pueblos, incluso en una ciudad como Madrid. Viene esto a colación por las últimas fiestas celebradas en Canillejas, donde en el programa oficial se omitió la misa y procesión al aire libre en plaza del pueblo, que son el origen de los festejos.

Las fiestas de Canillejas

Según dijo la concejala presidenta del distrito Marta Gómez en el Pleno distrital “fue un error y nadie se percató, después se subsanó sacando otro folleto”. Suponemos que el error es imputable a la Comisión de Fiestas y a los Servicios Culturales de la propia Junta Municipal que elabora, edita y distribuye el programa, aunque no especificó responsabilidades.

Las fiestas de Canillejas

A pesar de todo los vecinos y foráneos abarrotaron como siempre la Plaza de la Villa de Canillejas, pero el malestar era evidente entre los fieles, sobre todo porque los canillejeros antiguos están siempre con la mosca detrás de la oreja por el ninguneo a la historia del pueblo  que tanto trabajo costó recuperar con la inclusión del topónimo en el nombre del distrito, la reconstrucción del escudo y el reconocimiento de Villa, por cierto datada en 1626.

Las fiestas de Canillejas

“Los vecinos se preguntan por qué se valora a la patrona de Barajas (Nuestra Señora de la Soledad) y se ningunea a la de Canillejas (Nuestra Señora La Blanca), ambos distritos gobernados por la misma concejala-presidenta”, argumentaba Paloma López, portavoz adjunta de Ciudadanos en San Blas-Canillejas. “Los dos distritos son iguales y la condición de católico no es necesaria para conservar las tradiciones”, además criticó el sobrecoste del folleto. En este sentido, la presidenta del distrito fue clara y concisa. “No todos somos iguales ni tenemos los mismos derechos; el sentido asociativo es más fuerte en Barajas que en Canillejas”, subrayó.

Las fiestas de Canillejas

Los vocales de Ciudadanos tampoco entendían la pérdida en estas últimas fiestas de la Diana Floreada a toque de corneta de la Agrupación de Transportes del cuartel de San Cristóbal, aunque en este caso el olvido obedece a la exigencia de un seguro de responsabilidad civil que no fue atendido por los propios militares de la Avenida de Canillejas a Vicálvaro.

Las fiestas de Canillejas

Gran asistencia de público con Siniestro Total

Las fiestas a pesar de todo fueron mejores que otros años con mayor presupuesto (70.000 euros) y un elenco de actividades variadas que llevaron mucho público al recinto ferial. “El viernes fue el único día flojo quizá por la lluvia, solo se suspendió la fiesta de la espuma por falta de personal de bomberos; pero la noche estuvo muy bien creemos que por la presencia de Siniestro Total sobre el escenario y también con música de los 80”, explicaba José Mesa, presidente de la Asociación de Vecinos Amistad de Canillejas. La Asociación, muy implicada como siempre en las fiestas, organizó la tradicional BiciCani, la carrera de chupetines, actividades para jóvenes o la visita a la Quinta de Los Molinos. Una tradicional paella con casi mil personas cerró la enorme presencia vecinal.

Las fiestas de Canillejas

En cuanto al cambio de ubicación de las casetas a la calle Néctar, “no hubo mucha crítica, pensaba que habría más al estar tan cerca de los pisos; personalmente me gusta más aunque lo ideal sería ubicar el recinto ferial en la Avenida de Luis Aragonés”, apunta Mesa.

La nueva ubicación de las casetas de los partidos políticos y asociaciones fue una propuesta aprobada en Pleno por Ahora Madrid y apoyada por el grupo de Ciudadanos; el PSOE y PP se abstuvieron en la votación. Los vecinos y los comerciantes de la zona no estaban especialmente contentos al tener que competir con los grifos de las casetas y un grupo se presentó en el Pleno quejándose de las casetas. “¿Con quién han contado ustedes para instalar las casetas en la calle Néctar?”, se preguntaban los vecinos, hartos de los ruidos, la música y la suciedad generada y que todavía no ha resuelto el ayuntamiento. Todo parece indicar que la experiencia no se volverá a repetir y las casetas volverán junto a los feriantes en la calle de La Esfinge. Incluso es posible que la patrona vuelva a tener protagonismo en las fiestas de un pueblo, ahora barrio, que no quiere perder sus tradiciones.

Las fiestas de Canillejas

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Manuela Galván, pintora: “Nunca acabo una obra, es mi seña de identidad”

Manuela Galván y Beatriz García, tía y sobrina, plasmaron su arte en el Centro Cultural Sala Pegaso. Ambas artistas llevan la pintura en la sangre y quisieron compartir con los vecinos del distrito su muestra “De pinturas y mitos de la violencia machista”.Nenufares verdes

Exponéis (tía y sobrina) en la Sala Pegaso de San Blas-Canillejas, “De pinturas y mitos de las violencias machistas”. ¿Qué habéis querido expresar en esta muestra?

Esta exposición ha sido la unión no solo familiar también es un vínculo emocional que las dos tenemos y hemos querido expresar con la muestra de nuestras obras juntas.

¿Cómo surge la idea “De pinturas y mitos de la violencia machista”?

La idea es transmitir que la unión hace la fuerza, que juntas podemos y ”entre nosotras” nos ayudamos a crecer de forma personal y darnos fuerza para seguir adelante.

Exponen tía y sobrina. Contadnos cómo surge la colaboración entre ambas artistas.

Al ser la madrina de bautizo de Bea algo se le debió de pegar en la pila bautismal (ríe). Bea estudia Bellas Artes y yo llevo pintando desde que tengo uso de razón, Bea quería montar una exposición y pensó que con quien mejor que con su tía.

Retrato Celia¿Cómo fueron los inicios en el mundo del arte de Manuela Galván?

Mis inicios fueron en mi época del colegio cuando los profesores me apuntaban para los concursos, siempre ganaba: igual una agenda, cajas de pintura etc. Esos eran los premios.

¿En qué se inspira?

En muchas ocasiones son sentimientos los que te dicen haz un cuadro así o de esta otra manera.

¿En qué estilo se encuentra más cómoda?

Me gusta mucho el realismo, dar las expresiones a las caras de los retratos es un reto, tampoco descarto hacer abstractos porque si en algo te equivocas solo lo sabe el que lo hace, (ríe).

¿Cómo comienza una pintura, cuál es el proceso de creación?

Primero empiezas con el boceto a carboncillo trazando el dibujo en el lienzo para luego después darle la primera capa denominada ”mancha”, que es una primera capa de oleo muy diluida en trementina. Una vez seca la ”mancha” ya lo pintas con los colores de óleo que necesita el cuadro.

Manuela Galvan y Beatriz Garcia

¿Qué mensaje lleva su pintura?

El mensaje es la naturalidad de la propia obra, no pinto con idea de que a los demás le transmita las mismas emociones que me trasmite a mí mientras lo estoy pintando. En esos momentos de creación te surgen muchas emociones al ver cómo va saliendo.

¿Cuándo sabe que una pintura está realmente acabada?

Una obra nunca se da por acabada y esto es algo que me caracteriza, yo nunca acabo una obra, es como una seña de identidad, me gusta dejar algo sin hacer, de esta forma sé que en otro momento podré volver a retocar el cuadro y recuperar la emoción inicial.

¿Cuáles son sus referentes pictóricos?

Me gusta mucho Lempicka, Kandinsky.

¿Es posible vivir de la pintura hoy en día?

Ojalá. En mi caso no. La pintura me sirve para dar rienda suelta a la creatividad que tengo y para estar relajada un buen rato.

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Carmena inaugura Espacio Abierto en la Quinta de Los Molinos

Espacio Abierto en la Quinta de Los MolinosDesde que el Ayuntamiento recepcionó a principios de los 80 con el alcalde Tierno Galván la Quinta de Los Molinos, el palacete que diseñó el urbanista César Cort estaba en el olvido, abandonado a su suerte y sin uso. El edificio racionalista de la escuela vienesa de principios del siglo XX no tenía destino cultural hasta que un buen día lo descubrió Manuela Carmena y enseguida se enamoró del palacete, acabó las obras con un estilo innovador para que niños y adolescentes desarrollen su creatividad y propuso una escuela de cocina con cafetería en el hall de entrada.

Con el gobierno de Gallardón se habló de crear un espacio cultural con la gestión de Magistralia, la empresa de Emilio Aragón para la docencia musical, o de instalar la Casa de Asia. Pero ninguno de estos proyectos llegó a buen puerto. Lo único que hizo el equipo popular fue integrar en el circuito cultural del Día de la Música (21 de junio) los jardines de la Quinta y poco más. Después, ya con Ahora Madrid en el gobierno, los jardines forman parte de la programación cultural de los Veranos de la Villa. Mientras tanto el palacete siempre ha estado sometido a obras interminables con gastos ingentes de seguridad privada a lo largo del tiempo.

Pero la cosa no ha sido fácil, la burocracia del Ayuntamiento en estado puro con cuatro áreas implicadas impedía avanzar en cualquier idea por renovadora que fuese. El empeño o iniciativa de la alcaldesa ha sido importante y se nota que manda. En su primera visita oficial coincidiendo con la floración de los almendros puso el ojo en esta joya de la corona, un palacete que perteneció al Ciudadano César Cort Botí, como le han bautizado recientemente los responsables culturales del Ayuntamiento, ponderando la figura del urbanista que legó su propiedad, a través de un convenio firmado por sus descendientes, al pueblo de Madrid.

Espacio Abierto e incluso abiertísimo nace con dos objetivos: ser un lugar habitual para los vecinos y vecinas de San Blas-Canillejas y punto de referencia para el público infantil y juvenil de toda la ciudad. Es el primer espacio del Ayuntamiento para la juventud en todo Madrid y ha sido supervisado por el área de Cultura y Equidad.

Beatriz de Torres, la responsable del espacio, dijo que “la base de todo es la creación y el aprendizaje para la juventud. Queremos que sea casa, cuarto de estar, cocina…un espacio para hacer amigos y un punto de encuentro para todas las realidades con valores universales de tolerancia, responsabilidad, empatía, equidad, solidaridad y todo en un entorno natural envidiable”.

El Espacio Abierto presenta un pequeño auditorio en la primera planta, bien insonorizado y con un aire climatizado que parecía el polo norte, donde se ofrecerán actividades culturales para los más pequeños, porque todo el mundo cabe. El Café Jardín, en el hall de entrada, es otra de las primeras peticiones de Carmena, que no concebía un espacio cultural sin cafetería. Todo rematado con la Quinta Cocina, una escuela de cocina para personas en vulnerabilidad de 16 a 23 años, de la que saldrá una primera promoción con 123 alumnos todos los años, sin duda esta será la parte principal de Espacio Abierto con interacción de todo el mundo participando de las creaciones culinarias y del Café Jardín.

El Espacio homenajea al Ciudadano César Cort Botí

Los más pequeños disfrutarán de una Urbanoteca, donde se rinde homenaje al Ciudadano César Cort Botí. La Playquinta será también una de las zonas más divertidas para los jóvenes con propuestas artísticas y de las más diversas. Los responsables del Espacio apuestan también por la Quinta Crea y la Quinta en Compañía, la primera para obras efímeras y la segunda para disfrutar del trabajo pausado con las puertas abiertas a los creadores.

La concejala de San Blas-Canillejas, Marta Gómez, recordó el recorrido que hizo con Carmena la primera vez que entró en el edificio valorando “la maravillosa idea de la alcaldesa”. Además Espacio Abierto “trae un proyecto social y educativo que será muy importante. Hay un antes y un después en Los Molinos y animo a todos y todas a visitarlo”.

Manuela Carmena y Marta Gómez en el Espacio Abierto en la Quinta de Los Molinos

Por último la alcaldesa Manuela Carmena reconoció que “abrir este Espacio Abierto ha sido una carrera de obstáculos con cuatro áreas actuando a la vez. Cuando aparecieron las goteras hubo que hacer una nueva contratación y otra licitación, pero teníamos el empeño de tener un espacio para los niños y adolescentes porque son el futuro. Queremos que la creatividad empiece de cero y siempre con solidaridad”.

Al final el antiguo propietario de la Quita Los Molinos, César Cort, se salió con la suya: “El ayuntamiento tiene que estar al servicio de los vecinos”, aunque no estaría de más contar con su opinión, participar de los proyectos y decidir de forma colectiva.

Espacio Abierto en la Quinta de Los Molinos

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