La escritora Pilar del Hierro presentará su nueva creación, “De la piel del reptil”, un poemario que se preludiará en sociedad el próximo 25 de octubre en el centro cultural Príncipe de Asturias (Avenida de la Institución Libre de Enseñanza, 14) a las 19.00 horas.

Un libro dedicado a la mujer, basado en sus estudios sobre lo que ha podido vivir en la calle. Es un libro que homenajea a la mujer desde todos los parámetros. La mujer en todas sus vertientes: en la esfera pública, en la privada. Versa de lo que casi todo el mundo se empeña en ocultar: fracasos, temores, esperanzas, complejos, sacrificios, amores desdichados, infidelidades, deseos, materiales, el paso de los años, las ansias de eternidad.

“De la piel del reptil”, es un resumen de la observación diaria, detallada de la problemática actual, principalmente en la gran ciudad, presenciada bajo su perspectiva más humana: el vivir de sus calles.

Un grito de denuncia y, a la vez, un latido de ansiedad y angustia, un aglomerado de retazos que, al igual que pequeñas saetas, surcan veloces el cielo cotidiano, reivindicando al ser más castigado hoy en día, esto es, la mujer, punto referencial del poemario que se presentará a finales de octubre.

Este libro pone la primera piedra de otro que verá la luz a continuación que tratará sobre el desconsolador asunto de la violencia de género, un proyecto que nacerá en la próxima primavera.

Trayectoria literaria

Hay que resaltar que Pilar del Hierro, (Licenciada en Historia por la Universidad de Alcalá de Henares y especializada en Historia Medieval) que lleva ejerciendo el noble arte de la escritura desde que tenía nueve años, vecina de San Blas-Canillejas, es autora de libros infantiles que han tenido muy buena acogida, tales como “Cuentos de la abuelita Anastasia” (ya va por la tercera edición) y “Versos de verano”, ambos de lectura obligatoria en cuatro centros escolares. Además, esta escritora infantil, cuentacuentos y autora de novela corta y poesía cuenta en la actualidad con siete premios literarios, tanto en prosa como en verso.

Manuela Galván y Beatriz García, tía y sobrina, plasmaron su arte en el Centro Cultural Sala Pegaso. Ambas artistas llevan la pintura en la sangre y quisieron compartir con los vecinos del distrito su muestra “De pinturas y mitos de la violencia machista”.

Exponéis (tía y sobrina) en la Sala Pegaso de San Blas-Canillejas, “De pinturas y mitos de las violencias machistas”. ¿Qué habéis querido expresar en esta muestra?

Esta exposición ha sido la unión no solo familiar también es un vínculo emocional que las dos tenemos y hemos querido expresar con la muestra de nuestras obras juntas.

¿Cómo surge la idea “De pinturas y mitos de la violencia machista”?

La idea es transmitir que la unión hace la fuerza, que juntas podemos y ”entre nosotras” nos ayudamos a crecer de forma personal y darnos fuerza para seguir adelante.

Exponen tía y sobrina. Contadnos cómo surge la colaboración entre ambas artistas.

Al ser la madrina de bautizo de Bea algo se le debió de pegar en la pila bautismal (ríe). Bea estudia Bellas Artes y yo llevo pintando desde que tengo uso de razón, Bea quería montar una exposición y pensó que con quien mejor que con su tía.

¿Cómo fueron los inicios en el mundo del arte de Manuela Galván?

Mis inicios fueron en mi época del colegio cuando los profesores me apuntaban para los concursos, siempre ganaba: igual una agenda, cajas de pintura etc. Esos eran los premios.

¿En qué se inspira?

En muchas ocasiones son sentimientos los que te dicen haz un cuadro así o de esta otra manera.

¿En qué estilo se encuentra más cómoda?

Me gusta mucho el realismo, dar las expresiones a las caras de los retratos es un reto, tampoco descarto hacer abstractos porque si en algo te equivocas solo lo sabe el que lo hace, (ríe).

¿Cómo comienza una pintura, cuál es el proceso de creación?

Primero empiezas con el boceto a carboncillo trazando el dibujo en el lienzo para luego después darle la primera capa denominada ”mancha”, que es una primera capa de oleo muy diluida en trementina. Una vez seca la ”mancha” ya lo pintas con los colores de óleo que necesita el cuadro.

¿Qué mensaje lleva su pintura?

El mensaje es la naturalidad de la propia obra, no pinto con idea de que a los demás le transmita las mismas emociones que me trasmite a mí mientras lo estoy pintando. En esos momentos de creación te surgen muchas emociones al ver cómo va saliendo.

¿Cuándo sabe que una pintura está realmente acabada?

Una obra nunca se da por acabada y esto es algo que me caracteriza, yo nunca acabo una obra, es como una seña de identidad, me gusta dejar algo sin hacer, de esta forma sé que en otro momento podré volver a retocar el cuadro y recuperar la emoción inicial.

¿Cuáles son sus referentes pictóricos?

Me gusta mucho Lempicka, Kandinsky.

¿Es posible vivir de la pintura hoy en día?

Ojalá. En mi caso no. La pintura me sirve para dar rienda suelta a la creatividad que tengo y para estar relajada un buen rato.

Tres veladas de circo para toda la familia han sido las propuestas más populares de los Veranos de la Villa. Las dos primeras se celebraron en el parque Rodríguez Sahagún en Tetuán y en el parque forestal de Valdebernardo, con llenos totales para ver in situ a grandes compañías como Amer i Àfrica o Erva Daninha. En Vicálvaro pudimos degustar la danza con la compañía Larumbe de Coslada y la sesión circense de Faltan7.

La veterana compañía Larumbe presentó su obra de calle Planet, una creación dedicada al planeta en la que cuatro bailarines observan las maravillas de la naturaleza y también su degradación, buscando a través de la danza con tintes ancestrales recobrar el sentido y los valores primordiales.

El peculiar estilo de danza contemporánea de Larumbe proviene de la formación ecléctica que Karmen Larumbe le transmitió a sus herederos artísticos y actuales directores de la compañía con raíces folklóricas, españolas y argentinas, así como una preparación técnica basada en al dance americana con un lenguaje personal, creativo y en constante investigación. La compañía forma parte de un programa promovido por la Consejería de Empleo, Turismo y Cultura de la Comunidad de Madrid teniendo como anfitrión al Ayuntamiento de Coslada.

El circo estuvo representado en Valdebernardo por la compañía Faltan7, compuesta por artistas diferentes de ocho países (siete mujeres y un hombre) formados en la Escuela de circo Carampa de Madrid. Presentaron la pieza Express, una obra cargada de humos con una agencia de mensajería donde nada funciona como debería y los paquetes y empleados vuelan de un lado para otro. Con este pretexto se pudieron degustar números y muchas de las técnicas del circo: portes acrobáticos, mástil chino, báscula, verticales, equilibrio y clown.

La nueva temporada comenzará el 18 de septiembre con uno de los grandes clásicos de la literatura de todos los tiempos: Anna Karenina, del escritor ruso Lev N. Tolstói.

La librería Libros de Arena, situada en la calle Capri, 15 celebró el pasado 30 de mayo sus dos años de existencia participando en la vida cultura del barrio no sólo a través del libro sino también mediante la realización de numerosas actividades culturales: presentaciones literarias, recitales de poesía, conciertos, partidas de rol en mesa, conferencias, debates y tertulias, talleres de ciencia, cuentacuentos para los más pequeños, exposiciones, etc. De entre todas ellas, una de las que más aceptación tiene son los talleres de lectura.

Los comienzos del taller de lectura son prácticamente los de la librería. Un grupo de asiduos comenzaron a reunirse cada mes para comentar, debatir y reflexionar sobre un título escogido para la ocasión. En un principio los talleres eran coordinados por la filóloga y escritora Helena Terraza, quien se encargaba de proponer temas y conducir la discusión en torno a los puntos clave de las obras. Sin embargo, con el paso del tiempo, los talleres de lectura de Libros de Arena se han ido convirtiendo en un espacio más participativo en el que cualquier persona puede proponer una obra y analizarla; de esta manera se produce una rotación en la organización del taller que ayuda a ampliar y diversificar no solo los géneros que se tratan sino los enfoques desde los que se abordan.

Los talleres son gratuitos y están abiertos a todo el mundo; los únicos requerimientos para participar son un oído atento y una mente despierta. Las obras que se han tratado hasta ahora se han centrado casi siempre en grandes autores tanto antiguos como modernos tratando siempre de abarcar la diversidad cultural, lingüística, geográfica y de género: desde clásicos consolidados como Sófocles, Jane Austen, Patricia Highsmith o Jorge Luis Borges hasta ejemplos de literaturas menos transitadas como la africana, turca o japonesa personificadas en autores como Chinua Achebe, Orhan Pamuk o Yukio Mishima. El objetivo último de esta heterogeneidad es sacar a los participantes de su zona de confort para que se internen en otros mundos literarios.

La próxima temporada seguirá la tónica de las anteriores. De momento, los nombres que más suenan como lecturas para los meses venideros son títulos tan insignes como “Grandes esperanzas” de Charles Dickens, “Solaris” de Stanisław Lem, “El asno de oro” de Apuleyo o “2666” de Roberto Bolaño, pero el título que la abrirá es nada más y nada menos que “Anna Karenina” de Lev Tólstoi,  una de las obras cumbre de la literatura universal. Aquellos que queráis asistir disponéis de los meses de verano para devorar las más de 1000 páginas que tiene esta obra monumental, auténtico hito del realismo novelesco del siglo XIX, calificada por Dostoievski como «la obra de arte perfecta» o considerada por Vladimir Nabokov como «una de las más grandes historias de amor de la literatura universal».

Talleres para compartir el placer de la lectura

No es necesario tener ninguna clase de conocimientos sobre literatura para asistir y participar en estos talleres y, aunque es cierto que siempre es mejor acudir habiendo leído previamente el título propuesto, tampoco es estrictamente necesario. Los talleres de lectura no son un examen, sino una reunión entre personas que comparten el placer de la lectura, están abiertos a todo el esté dispuesto a aportar algo aunque sólo sea escuchar y son, sin duda alguna, el evento estrella de todos cuanto se hacen en la librería con un público en creciente expansión.

Así, Libros de Arena continúa con su compromiso de fomentar la lectura y la cultura en el barrio de San Blas-Canillejas, inspirando a los vecinos a acercarse a la literatura sin prejuicios y buscando siempre nuevas experiencias literarias. La buena literatura no es algo que se encuentre en un sólo género, cultura o idioma sino que se puede encontrar tanto en los clásicos de la Grecia Antigua como en la novela policíaca americana, el existencialismo francés, la narrativa nigeriana, la novela decimonónica rusa, la poesía española del Siglo de Oro o las novelas japonesas de después de la Segunda Guerra Mundial. Como reza el cartel a la puerta de Libros de Arena, y lema de esa casa, en palabras de Jaume Sisa: “Oh, bienvenidos, pasad, pasad / con las tristezas haremos humo / que mi casa es vuestra casa / si es que hay casas de alguien”.

La Junta del Distrito, la Plataforma de Vecinos San Blas-Simancas, el Espacio Vecinal Montamarta, la Plataforma de Trabajadores en Paro y la Mesa de Fiestas del Foro Local han elaborado un programa de fiestas para la primera semana de julio con ilusión y apoyando a las mujeres para ser autónomas y dueñas de su propia vida, libres de violencias machistas. También se denuncia la discriminación que sufre el colectivo LGTBI.

Del jueves 5 al domingo 8 de julio se celebran las fiestas de San Blas y Simancas dos barrios divididos por el parque del Paraíso y la Avenida de Arcentales que se cortará al tráfico rodado para instalar el recinto ferial.

El auditorio del parque se convertirá en el punto neurálgico de las actuaciones musicales, donde actuarán los grupos del barrio Maquia y Geyser el viernes días 6. Después llegará la actuación estelar con Def Con Dos (23h), la banda española más reconocida del género hip hop y de la música independiente, mordaz y con crítica social.

El sábado por la tarde será el turno de Papawanda y La Colmena, ambos del barrio. Cerrarán las actuaciones La Gran Orquesta Republicana, una banda de ska-fusión de Mallorca que tanto gusta a un selecto público de aficionados al género en el distrito y la Banda Bassotti, otro grupo de ska punk italiano en parecida onda musical.

El domingo las mujeres serán protagonistas sobre el escenario con los conciertos de La Ira, una banda de rock extremeña con referencias de Extremoduro y Machete en Boca, cuatro mujeres de Valencia que practican un rap combativo, duras, directas y con rabia.

La única concesión a otros públicos y géneros musicales será la actuación de Mayores Coros  y Danzas Francisco de Goya, en el auditorio el sábado 7 a las 13h, además será la más asequible a las arcas públicas municipales. Después se podrá degustar una gran paellada.

No faltarán los habituales mercadillos de trueque, exhibiciones del club de lucha de San Blas, de la sección canina de policía municipal y de los bomberos. La Asamblea Feminista del Distrito dará el pregón el viernes día 6 a las 20:30h y se presentará el Banco Obrero Solidario de Alimentos.

El presupuesto asciende a 87.000 euros

Otro plato fuerte será el concurso gastronómico y la comida de traje, además de los clásicos torneos deportivos con baloncesto 3×3, mundialito de fútbol sala, torneos de mus, ajedrez, futbolín y sorteos de regalos. Todo terminará el domingo a eso de la medianoche con los fuegos artificiales en el recinto ferial del parque del Paraíso. El presupuesto estimado para las fiestas de San Blas-Simancas asciende a 87.000 euros, un 40% de los 220 destinados a las fiestas de todo el distrito. Canillejas en septiembre se llevará otro 40% y el resto será para las fiestas de Ciudad Pegaso a mediados de julio y para un día festivo en Las Rosas el próximo otoño.